Tags: событие

потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Потолок-Party 2016: российская презентация обновленного полотна Cerutti ST Latte

Потолок-Party - самое важное и грандиозно событие в бизнесе натяжных потолков. Традиционно компания "Потолок-Арт" выступила в качестве спонсора мероприятия. Продукция швйцарского текстильного дома Cerutti ST AG заслуженно пользуется повышенной популярностью. В этот раз ажиотаж подогрелся российской премьерой обновленного полотна Latte, которая последовала за мировой премьерой, состоявшейся в городе Дельфт, Нидерланды.
CeruttiST AG запустил обновленную версию полотна Latte в честь голландского живописца Яна Вермеера, мастера цвета и света. Тон полотна полностью воспроизводит знаменитый белый вермеерский цвет с картины "Молочница":
Подробнее: http://www.potolok-art.ru/latte.html


потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Potolok Party 2015

Сегодня в рамках Международного Чемпионата Потолок-Пати 2015 состоялась презентация нового экономичного полотна Attica Pro by CeruttiST. Встречайте новый потолочный бридж-бренд! http://www.potolok-art.ru/attica.html

Потолок-Пати 2015 был столь насыщен, что нам понадобится несколько дней, чтобы выложить все новинки. Итак, резные (ажурные) потолки Черутти, представленные компанией Софито (г.Электросталь) и Парсек (г.Серпухов).


потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Сюрреалистичный дракон и ромашки ар-деко на мастер-классе CeruttiST

Остались позади венецианские каналы, песни гондольеров и романтичные улочки, а мы, полные сил и впечатлений, с новинками в руках мчим в гостеприимный Серпухов, на самое грандиозное событие в мире потолочного бизнеса - Чемпионат Мастерства Потолок-Пати!

В рамках события мы присутствовали на соревновательной части – это было захватывающе интересно, пообщались  с нашими коллегами, посетили увлекательные семинары. Кроме того, мы провели профессиональный мастер-класс по монтажу потолков CeruttiST, но самое главное, - мы провели презентацию наших новых полотен – светопрозрачного Aurora и светоблокирующего Duo, это была шикарная российская премьера. Мы благодарим всех участников данного мероприятия, всех, с кем удалось пообщаться и подружиться. Отдельную, искреннюю благодарность мы выражаем организатору форума, студии натяжных потолков Парсек и лично, ее руководителю, Александру Шматченко, за безукоризненное проведение мероприятия и позитивный настрой!


serpuhov5

Подробности о новинках скоро будут представлены на страницах этого блога, в социальных сетях и на нашем корпоративном сайте www.potolok-art.ru .
потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

И скрипка на потолке: уникальная выставка Ребекки Хорн В Москве

rebecca2Выставочное лето в Москве обещает быть жарким и первый сюрприз для любителей авангардных инсталляций – персональная выставка немецкого классика Ребекки Хорн (Rebecca Horn) в Мультимедиа Арт Музей.

На суд зрителей выставлено более тридцати произведений: кинетические инсталляции, перформансы, фильмы и модели. Одни названия экспонатов способны заинтриговать самого искушенного любителя искусств:  «Живописная машина», «Изломанный ландшафт», «Чемодан беглеца». Мир Хорн – это мистика и рациональность, неожиданность и каламбур, подвешенные к потолку скрипки, ракушки и внезапные шорохи и звуки.

Об энигматичных инсталляциях Ребекки Хорн говорят и спорят много, но мало кто знает, что мастер часто пробует себя в прикладной деятельности, например в оформлении помещений. Одной из таких ее работ явился люксовый отель La Florida в Барселоне. Отель полностью оформлен в стиле ар-деко, который выбран неслучайно – ведь красота Средиземного моря и города пронизаны классикой, но не строгой и помпезной, а именно романтичной и с обязательным каталонским колоритом. В этом проекте Ребекка Хорн показала себя пуританкой – строгость линий, излюбленные белые, ровные потолки, но иногда с кокетливым рисунком в стиле конструктивизма. Концепции Черутти тоже близка эта тема, в свое время мы анонсировали художественные потолки в стиле Кандинского и Мондриана Пита и даже специально разработали фотобанк уникальных изображений для нанесений на полотно именно на эту тему.

хорн 3хорн 4

Похожие статьи:

Световые инсталляции из США

Каталонский дворец музыки
потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Событие: «Похвала глупости» или критика современной российской архитектуры: выставка Дианы Мачулиной

«Похвала глупости или Архитектура российского капитализма» - такое название дала своей выставке в Галерее М&Ю Гельмана лауреат премии Кандинского, художница Диана Мачулина. Выставка посвящена проблемам архитектурных излишеств и пошлости последних лет, изменивших облик многих российских городов и превративших их в безвкусную, смешную, гротескную пародию.

Архитектура – наглядное отражение общества. Уродства урбанистической политики давно бросаются в глаза, эксперты бьют тревогу, но разрушение культурного наследия продолжается под разными благовидными предлогами.

Выставка основана на  графических зарисовках городского путешественника, созерцающего современные кичливые строения и причудливые архитектурные формы, противоречащие всем канонам классики и эстетизма. Автор четко показывает, как попираются и унижаются основные постулаты градостроения: на полотнах полыхают в огне листы «Десяти книг об архитектуре» Витрувия с его базовыми принципами - «Польза», «Прочность», «Красота». Все эти заповеди перечеркнуты новым девизом заказчика – «Сделайте нам богато!». В результате со всех сторон улиц глядят на горожан свеженькие чудовища со стеклянными башенками и вензелями, убогой лепнинкой и с бессмысленным нагромождением орнаментов. Художница не зря обыгрывает в своих работах «Похвалу глупости» гуманиста Эразма Роттердамского и гравюры Дюрера. Абсурд и бессмыслица (как иллюстрация к которым, к примеру, используется бросающий вызов правилам четности пятиколонный портик) уступают место важным понятиям – разумности и достаточности. Протестное искусство привлекает все больший интерес и зовет к переосмыслению многих псевдоценностей последних лет.



С нашей стороны мы также хотели бы отметить, что подобные тенденции «сделать богато» в угоду «сделать правильно и разумно» прочно вошли и в мир внутреннего дизайна помещений. Обилие золота, плюша, малахита, ярких узоров застилают глаз. Часто возникает противоречие – кричащие глянцевые потолки ядовитых расцветок, плиссированные шторы с громоздкими кистями, цветастые обои выступают ярким диссонансом в малогабаритных «хрущевских» комнатках, а изображения ангелочков или Мадонны над столом шестиметровой кухни, или имитация Сикстинской капеллы в стандартной гостиной вызывают лишь ироничную улыбку. О проблемах выбора сюжетов для художественных потолков, мы рассказывали в нашей статье «Символы и Аллегории». Мы также не являемся сторонниками сноса лепного потолочного декора в старинных домах, а такие запросы идут постоянно. Иллюстраций не будет, дабы никого не обидеть, ведь это сугубо наше личное мнение.

Подробнее о творчестве Дианы Мачулиной.

Вместо эпилога:

"Всего ближе к этому роду  помешанных стоят неутомимые зодчие, без конца
перестраивающие круглое  здание  в  квадратное  и  квадратное --  в круглое;
занятие  это  не  знает  ни  конца,  ни  предела,  доколе   строители  наши,
промотавшись в пух, не  останутся без крова и пропитания. Что за  беда? Зато
несколько лет они пожили в полное свое удовольствие."

Эразм Роттердамский. Похвала глупости. 1511 год

потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Событие: Василий Кандинский в Пушкинском музее

Осень в Москве начинается с интересного события - мюнхенская галерея Ленбаххауз привезла в Пушкинский музей более тридцати полотен Василия Кандинского! Живая музыка художника уже разливается по залам этого изысканного музея.
 
Особенностью экспозиции в этот раз является превалирование ранних работ мастера над его грандиозными полотнами. Великий «Концерт» и этюд к «Композиции VII» - наиболее монументальные произведения, представленные московской публике. Но именно ранние работы автора могут представлять особый интерес для почитателей его творчества.
 
Кандинский выставляется в рамках выставки «Синий Всадник», названной так в честь альманаха, объединившего метра и его соратников по мюнхенской школе живописи. Основной постулат группы – экспрессия, выходящая за рамки формы, буйство красок и живое звучание мазка. Все это можно наблюдать в представленных работах Кандинского, а также в произведениях Александра Явленского, Франца Марке и музы Василия Кандинского – Габриэлы Мюнтер.
 
Гений цвета и необузданного стремления к чувственному выражению формы, Василий Кандинский является постоянными источником вдохновения и подражания, споров и дискуссий.
 
Подробнее о Кандинском: Музыкальная живопись для потолка
 
потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Событие: ДЖЕЙМС ТАРРЕЛЛ в Центре современной культуры «Гараж»

Это лето балует всех любителей искусства уникальными выставками. Мы уже рассказывали о приезде в Москву коллекции авангарда ХХ века из музея Валенсии, а теперь хотим пригласить всех в Центр современной культуры «Гараж», где открылась выставка гения современности – Джеймса Таррелла.

Американский художник работает с инсталляциями, голограммами и скульптурами из света и пространства с 1960-х, делая акцент на восприятии и участии зрителя. В центре «Гараж» будут представлены 15 световых работ, в том числе бескрайний и не имеющий образа пейзаж «Пуруша» (2011), в котором зритель погружается в «чистую солнечную ванну» и теряет ощущение пространства.

К примеру, автор пытается показать взаимопроникновение внешнего и внутреннего света в динамической композиции «Падение светового господства», где зритель на 8–12 минут погружается в визуальное и акустическое пространство с чередующимися потоками света. Очень интересными для специалистов по оформлению пространств будут работы из серии «Конструкции разделения пространства», «Пространственные конструкции поверхности».


Достаточно самобытна интерпретация Тарреллом потолочных пространств, например в инсталляции «Пространство неба» создано центральное отверстие для созерцания неба. Вообще природа играет в творчестве художника большое значение. Его самым значимым проектом на данный момент является трансформация кратера потухшего вулкана Роден в Аризоне. По замыслу Таррелла кратер превращается в естественную природную обсерваторию с несколькими световыми инсталляциями, где небосвод и свет играют важнейшую роль. Кратер Роден представляет собой настоящую обсерваторию, где посетители могут созерцать небесные явления невооруженным глазом.

Эту работу, конечно, на выставку привести нельзя, но другие уникальные композиции автора способны поразить воображение любого посетителя. А частично пространственные инсталляции можно воспроизвести с применением техники натяжных фотопотолков и светодиодных подсветок.

     



потолки, бесшовные натяжные потолки, натяжные потолки, Черутти, бесшовные потолки

Событие: выставка шедевров ХХ века из коллекции музея Валенсии

 Это событие можно отнести к разряду событий года. Все лето IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) будет представлять в Московском музее современного искусства выставку «Шедевры XX века».

Испанский музей обладает обширной коллекцией и показывает современное искусство с особой национальной стороны. Взглянув на экспозицию музея, можно получить представление об авангарде первых декад ХХ века (кинетические скульпторы Александра Колдера, сюрреализма Марселя Дюшана), течения послевоенного периода (Анри Матиса, Пабло Пикассо, Антони Тапиеса, Пьера Сулажа, Джаспера Джонса). Новые артистические направления 80-х годов, когда возникли эксперименты с новыми материалами и электронным оборудованием, представлены на выставке инсталляциями Андре Альфаро, Микеля Наварро, Кристиана Болтански и многих других.

Но отдельного разговора требует широко представленное в экспозиции творчество уругвайского художника Хоакина Гарсии. Пожалуй, можно сказать, что для российской публики выпал редкий шанс насладиться работами этого необыкновенно самобытного мастера, чья большая часть наследия сгорела в 1979 году при пожаре в музее Рио-де-Жанейро.

Уругваец по происхождению, Хоакин Торрес Гарсия провел свою артистическую жизнь в Барселоне, Париже, Нью-Йорке. Он учился и работал с великими представителями творческого мира: Пикассо, Мондрианом, Дюшаном. Как все пропагандисты конструктивизма и нового взгляда на искусство, он увлекался теориями Блаватской. В его творчестве ярко прослеживаются бурные орнаменты доколумбовской Америки, совместно с архитектором Гауди, Хоакин Торрес работал над фресками и витражами Собора в Пальме де Майорка. В широком смысле Торрес Гарсия не вполне вписывается в традиционное понимание конструктивизма, его творчество в чем-то созвучно советскому искусству - причем самому разному, от позднего Кандинского до соцреалистических украшений стен и потолков московского метро.

На нашем сайте широко представлены материалы об искусстве ХХ века, ознакомившись с которыми, будет приятно и интересно посетить эту уникальную выставку.